фото на тему обучение
Как научиться фотографировать. Часть I: основы цифровой фотографии
Красивая и мощная машина не сделает вас хорошим водителем. Дорогая посуда не сделает умелым поваром. А навороченная камера – это далеко не все, что нужно, чтобы стать хорошим фотографом. В интернете полно поразительно красивых кадров, сделанных мобильными телефонами. Поэтому техника – это все же не главное. Человек, который понимает принципы фотографии и видит сюжет, сможет сфотографировать его чем угодно.
Эволюция фотографа от новичка до профессионала
Умение видеть приходит с опытом, этому сложно научить, а в итоге все люди видят один и тот же кадр по-разному. А вот законы физики и базовые принципы фотографии для всех одинаковы, так что творческий путь стоит начать с них изучения.
Nikon D810 как пример отличной зеркальной камеры
Будем думать, что камера у вас уже есть, иначе вам полезно будет почитать материал «Антимаркетинг. Выбираем хороший, но формально устаревший фотоаппарат» – там вы узнаете о том, как купить хорошую камеру и не переплатить. А здесь я расскажу о том, что такое выдержка, диафрагма, ISO и чем отличаются разные режимы съемки.
1. Что такое экспозиция?
Грубо говоря, экспозиция – это количество света, которое получает матрица фотоаппарата. Или пленка, которой вы вряд ли вообще будете пользоваться. А экспонирование – это сам процесс экспозиции. А количество света зависит от времени экспонирования и уровня освещенности, который регулируется выдержкой, диафрагмой и чувствительностью матрицы. Для того, чтобы вам проще было понимать разницу в экспозиции – запомните понятие «ступень».
2. Что такое выдержка?
Выдержка в фотографии не имеет ничего общего со спокойствием и терпимостью. Это отрезок времени, в течение которого затвор открыт и свет попадает на матрицу. В большинстве случаев выдержка очень короткая и измеряется в секундах и долях секунды. На экране фотоаппарата значение 60 соответствует 1/60 доли секунды. А вообще существует стандартный ряд выдержек с шагом в одну ступень: 1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/15, 1/30, 1/60, 1/125, 1/250, 1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000 с. Каждая следующая ступень уменьшает количество света, попадающего на матрицу в два раза. В четыре раза – это две ступени. В восемь раз – три ступени, и так далее.
Съемка с короткой, средней и длинной выдержкой
Каждая камера характеризуется диапазоном выдержек. В общем случае самая короткая выдержка составляет 1/4000 секунды, а самая длинная – 30 секунд. Снимать с рук можно на достаточно коротких выдержках (порядка 1/100, 1/200 секунды и короче), а для выдержек, измеряемых секундами (или даже для 1/10 секунды) уже нужен штатив. Без штатива естественное дрожание рук, характерное для всех людей без исключений сделает кадр смазанным, нерезким. Однако не стоит думать, что короткая выдержка – это однозначно хорошо, а длинная – непременно плохо. Нет, разные значения выдержки нужны для разных целей. Все зависит от конкретных условий и жанра съемки.
3. Что такое диафрагма?
Диафрагма – это отверстие, диаметр которого можно регулировать и изменять тем самым количество света, попадающего на матрицу. Выдержка и диафрагма – основные параметры экспозиции. А вместе значения выдержки и диафрагмы вместе называют экспопарой. Для диафрагмы также существует стандартный ряд значений с шагом в одну ступень: 1.4, 2, 2.8, 4, 5,6, 8, 11, 16. Как и в случае с выдержкой, каждая ступень означает уменьшение количества света вдвое. Обозначается диафрагма дробью с маленькой f (f/2.8) или произведением с большой F (F2.8). Оба варианта правильны.
Фото на тему обучение
Фото-монстр — советы по фотосъемке от профессионалов.
Вход
Бесплатные уроки фотографии для начинающих
В этом разделе публикуются статьи и уроки для изучения основ фотосъемки (основные понятия и терминология, оборудование, используемое для съемки, его свойства и характеристики). А также интервью с авторами сайта и ответы на ваши вопросы.
Полезные уроки фотографии для начинающих помогут Вам быстро выйти на новый профессиональный уровень. Все материалы представлены в максимально простой и доступной форме и будут понятны не только опытным фотографам, но и новичкам.
5 шагов к пониманию диафрагмы.
Диафрагма является одним из трех факторов, влияющих на экспозицию. Поэтому понимание действия диафрагмы – это обязательное условие для того, чтобы делать глубокие.
4 шага к пониманию ISO
ISO является одним из трех факторов, которые определяют экспозицию, вместе с диафрагмой и выдержкой. Для того, чтобы получить максимальное качество ваших фотографий, вы.
Как улучшить фокусировку и резкость на фото
Наиболее часто я слышу от большинства фотографов любого уровня жалобы такого рода: «мои изображения не резкие» и «я не могу поймать фокус».
Какой режим замера экспозиции лучше?
Какой же режим замера экспозиции лучше прочих? Точечный, центровзвешенный или же оценочный (матричный)? Замер экспозиции – одна из самых утомительных и сложных тем в.
Как проверить и настроить монитор
В этой статье я хочу рассказать о проверке калибровки монитора и порекомендовать несколько программ для его настройки в домашних условиях. Сразу оговорюсь, что мониторы.
Обзор зеркальных фотоаппаратов Canon
Вы давно хотите купить зеркальный фотоаппарат, но не знаете, какой же выбрать? Сейчас время новогодних распродаж и скидок – самое время осуществить свою давнюю.
Основы фотографии #1
В этой статье мы рассмотрим такие понятия, как диафрагма, выдержка, экспозиция и взаимосвязь между ними.
Обзор зеркальных фотоаппаратов Nikon
Не так давно с командой фото-монстра мы решили подготовить для вас обзоры популярных зеркальных фотоаппаратов различных марок. Буквально на днях Евгений Карташов написал.
Преимущества полного кадра
Камеры с полнокадровым сенсором («full frame» камеры) пользуются сегодня большим спросом. Все больше и больше людей переходит с фотоаппаратов с кроп-фактором.
Секреты глубины резкости
Объектив в состоянии навестись на резкость только на определенной дистанции. Предметы, находящиеся на большом или маленьком расстоянии от предмета съемки могут быть.
Основы теории экспозиции для начинающих
Сегодня мы рассмотрим концепцию экспозиции, от самых основ. В этой статье мы не будем морочить вам голову сложными цифрами и профессиональным жаргоном, но поможем вам чувствовать.
Бесплатный курс «Lightroom: Быстрый старт»
Сегодня вас ждет курс для плавного входа в Лайтрум под названием «Lightroom: Быстрый старт». Многие посетители сайта сетовали на то, что на фото-монстре уже довольно много уроков по.
4 шага к пониманию фокусных расстояний
Почему вы должны знать, что такое фокусное расстояние? Знать, что такое фокусное расстояние и в чем заключаются особенности, особенно важно при покупке объективов.
4 шага к пониманию выдержки
Почему важно знать, что делает выдержка? Выдержка является наиболее понятным и очевидным из трех факторов, влияющих на экспозицию и способна создавать наиболее.
Основы предметной съемки. Урок 1.
Это первый урок из миникурса по основам предметной фотографии. Этот миникурс предназначен для тех, кто только начинает свой путь в съемке предметов для различных.
Компьютер для фотографа
В интернете сейчас можно найти множество информации о том, как собрать компьютер для работы с самыми популярными программами для обработки изображений – это Photoshop и.
Полное руководство по накамерным вспышкам
Если к своему снаряжению фотографа вы добавите одну-две вспышки, это позволит значительно улучшить ваши фотографии. Сегодня мы представляем полное руководство по.
14 принципов построения композиции
Понимание композиции – это вещь, на которую каждый фотограф должен потратить время. Без необходимости инвестирования в дорогое оборудование, понимание элементов.
Всегда идеальная экспозиция
Преимущества фикса 50мм
Не можете понять, почему ваши снимки недостаточно резкие? Как-то слышали, что люди говорят о «фиксах», но не понимаете, что в них вообще такого? Эта статья.
Фото на тему обучение
В этом прикладном разделе «уроки фотографии» каждый найдет для себя интересные темы. Основы композиции, работа со светом, ракурсом, экспозицией; постановочные съемки, предметная съемка, фотопортрет и множество других тем, практических примеров, советов и уроков, как для начинающих фотографов, так и для специалистов, совершенствующих свои навыки.
Что включать в кадр, а что не включать? С какого ракурса и под каким углом снимать? Как расположить объекты в кадре относительно друг друга? Основы композиции будут нелишними для любого, кто стремится стать профессионалом в постановочном фото.
Уроки фотографии и рассказы экспертов охватывают все направления в фотографии: от частных вопросов — анализ процесса постановочных фото, значение света в фотографии, ракурс и свет — до глобальных: примеры постановки реальных задач рекламной съемки, создание собственной фотостудии, принципы отбора оборудования для фотостудии.
Кроме уроков фотографии, в разделе вы найдете увлекательные и практичные интервью с фотографами-профессионалами. Читая их, видишь, как рождается индивидуальный стиль мастера. По таким историям можно проследить путь становления авторской техники фотосъемки, возникновение новых способов обработки фотографий.
Интересно? Добавляйте раздел в «Избранное».
Уроки фотографии от А до Я. Основы фотографии: композиция, экспозиция, построение кадра и другое.
Fujifilm PhotoDays Онлайн:
27, 28 февраля
Компания Fujifilm и журнал «Российское фото» приглашают всех фотографов и фотолюбителей провести вместе грядущие выходные. В программе —образовательные мероприятия от профессиональных фотографов и видеографов. Участие в мероприятие бесплатное по предварительной записи.
Как выглядит идеальное портфолио
на фотостоках. 7 советов от Depositphotos
Качественно собранное портфолио на фотостоках может приносить его владельцу прибыль на протяжении лет, даже если он решит не пополнять его новыми снимками. Но как этого добиться?
Что снимать для фотостоков?
Топ-14 актуальных тем
Работа с фотостоками это комфортная альтернатива коммерческим съемкам. Во-первых, фотограф, зарабатывающий на стоках, сам определяет время, место, жанр и тематику фотографий. Во-вторых, он получает прибыль не разово, как только передаст файлы заказчику, а каждый раз, когда кто-то решает воспользоваться его изображением.
Мастер-класс «Онлайн-фотосессия:
тренд пандемии или шаг в будущее?»
Этот мастер-класс — для фотографов и продвинутых любителей снимать на смартфон. Для людей, готовых к экспериментам и творческим вызовам. Для шагающих в ногу со временем и открытых к новизне. В этом мастер-классе мастер онлайн-фотосессий Оксана Гурьянова расскажет о новых возможностях съемки. Не FaceTime, Skype или Zoom, а принципиально новая платформа, с помощью которой вы будете снимать на камеру клиента. И снимать качественно!
Мастер-класс Олега Виденина:
Практика уличного портрета
Уличный портрет — дело не только увлекательное, но и сложное. Одна фотография может нам рассказать целую историю, но чтобы это произошло — надо постараться! 8 декабря на мастер-классе Олег Виденин расскажет о своем пути, методах и приемах съемки уличного портрета.
МК: Семейная съемка на смартфон.
Выход на профессиональный уровень
Мобильная фотография уже давно переросла из просто фиксации событий жизни в самобытный вид искусства. Смартфоны поражают своими характеристиками, но как мы знаем — любая камера это всего лишь инструмент фотографа. 2 декабря на этом мастер-классе Анастасия Завьялова расскажет об особенностях съемки на смартфон, технических нюансах, лайфхаках и постобработке.
Как восстановить старинную
фотографию быстро и качественно
Оцифровка бумажных фотографий помогает сохранить семейный фотоархив на долгие годы. Так вы можете не беспокоиться о том, что снимки порвутся, намокнут или пожелтеют. Если вы задумались о том, чтобы отреставрировать старый фотоальбом, вам пригодится специальная программа. В этой статье мы рассмотрим фоторедактор ФотоВИНТАЖ. В него встроены функции нейросети, которые помогают справляться со многими задачами в автоматическом режиме, в том числе исправить цветовой баланс и провести раскрашивание. Рассказываем, как восстановить старую фотографию самостоятельно и что для этого нужно.
Церковная фотография XXI века:
что это такое и в чем ее актуальность?
Церковная фотография — словосочетание, которое уже мало кого удивит в наши дни, однако нам мало что известно об ее истоках и нюансах. Участница клуба «Российское фото» Мария Корнилова поведала нам об истории этого поразительного жанра, актуальности и месте в современном мире, а также о проблемах, с которыми сталкиваются церковные фотографы сегодня.
Театральная фотография — что это
такое? Инструкция по применению
Участник клуба «Российское фото» и фотограф театральных постановок и концертов Георгий Безбородов является профессионалом своего дела — список запечатленных им мероприятий просто поражает, что уж говорить о непревзойденном качестве фотографий. В своем материале Георгий рассказал журналу, как ему удается снимать спектакли с самых непредсказуемых ракурсов, как стать невидимым для зрителей театра и что думают сами деятели театров о театральной фотографии.
Драйв и опасность: Все о фотосъемке
технических видов спорта
Вас завораживают фотографии спортивных автомобилей на виражах автодромов или мотоциклы, несущиеся на бешеной скорости к финишу? Тогда скорее читайте уникальный материал участницы клуба «Российское фото» Марии Богатчук! Сама Мария уже 8 лет является фотографом технических видов спорта и не понаслышке знает, какая фототехника нужна на гонке, что стоит ловить фотографу в технической зоне и в чем разница между съемкой автоспорта и мотоспорта.
Стоковая фотография вчера и сегодня:
рождение новой эстетики
Международный фотобанк Depositphotos провел первое глубокое исследование кардинальных перемен в стоковой фотографии за последние 10 лет. Цель проекта — наглядно показать эволюцию в эстетике, образах, стилистике и тематике визуального контента.
Как фотокнига поможет фотографу
продавать свои услуги
Друзья! Многие из вас наверняка читали замечательный роман Василия Аксенова о фотографии и фотографах — «Скажи изюм». В романе, опубликованном в 1985 году, есть любопытная пародия на политические лозунги времен СССР: «Советским фотографам даны все права, кроме одного — права снимать плохо». С момента выхода книги прошло уже полвека, многое изменилось в фотографическом мире.Уровень фоторабот, по-прежнему, ставится в приоритет, однако окончательную оценку мастерству профессионала ставит не идеологизированная редакция, а свободный рынок. Фотограф сегодня по своему усмотрению рекламирует свои услуги потенциальным заказчикам — как частным, так и представляющим печатные и электронные СМИ.
Что нужно знать начинающему фотографу: как делать цепляющие кадры
Содержание
Содержание
Начиная заниматься фотографией, любой хочет делать красивые, запоминающиеся кадры. У кого-то получается сразу, к кому-то это приходит с опытом. Некоторые, разочаровываясь, бросают увлечение, так и не дождавшись приемлемого результата. В этом блоге мы расскажем о различных приемах, с помощью которых вам станет проще делать крутые фотографии.
Композиция
В общем виде под композицией понимают совокупность и взаимное расположение объектов на снимке. Построение композиции или ее видение в повседневных жизненных ситуациях — неотъемлемая часть работы фотографа.
В отличие от технических тонкостей фотографии, овладеть навыками построения удачной композиции гораздо сложнее. Однако есть несколько теоретических аспектов, которые должен знать каждый начинающий фотограф.
Линейная перспектива. Фотография — способ отображения трехмерного мира на двухмерной плоскости, поэтому восприятие снимка так или иначе связано с линейной перспективой.
Она добавляет снимку объем, разрушает стену, возникающую между фотографией и зрителем. Для того, чтобы сохранить правильную перспективу, камера должна находиться на одном уровне с объектом съемки, а плоскость фокусировки должна быть параллельно ему. В противном случае, на фото возникнут нежелательные перспективные искажения и нарушение пропорций.
Такая ошибка часто встречается у начинающих фотографов при работе с людьми. При съемке высотных зданий избежать этого эффекта часто невозможно из-за слишком близкого расположения объекта.
Сюжетный центр снимка. Это объект или какая-то его часть, обращающая на себя внимание. Правильно выбранный сюжетный центр — залог «цепляющей» фотографии. В зависимости от жанра фотографии, сюжетным центром может быть все: забор целиком или граффити на нем, модель, лицо модели или только глаза.
Яркий сюжетный центр привлекает внимание зрителя, а неудачный — делает снимок неинтересным. На примере ниже фотограф распылил внимание зрителя между двумя сюжетными центрами: детьми, играющими на ближнем и дальнем кольцах.
Основная задача фотографа — найти сюжетный центр будущей фотографии и отделить от него все лишнее посредством композиционных приемов.
Правило третей. Одно из базовых понятий композиции. Разделим кадр на девять равных прямоугольников. Четыре точки, образованные пересечением линий, притягивают внимание зрителя сильнее остальных частей снимка. Опытные фотографы выстраивают композицию так, чтобы главные детали находились именно здесь.
Для упрощения задачи почти все камеры и приложения для смартфонов обладают функцией, позволяющей отображать виртуальные линии на экране или в видоискателе во время съемки.
Стоит обратить внимание, что правило не носит абсолютный характер. Не тратьте силы на размещение объекта строго в точке пересечения отрезков. Вполне достаточно небольшого смещения от центра.
Правило третей часто дополняется правилом диагоналей. Этот популярный прием построения композиции кадра, основан на диагональном расположении объектов на снимке.
В противопоставление правилу третей, фотографы используют центральное кадрирование. Такой метод построения композиции, при котором объект съемки расположен симметрично относительно горизонтальной или вертикальной линии, проходящих через центр кадра.
Освещение кадра. Типы и основные приемы.
Освещение — не менее важная составляющая снимка. Плохое освещение способно испортить самый удачный кадр. Ровно как самый хороший свет не способен вдохнуть жизнь в плохо скомпонованную фотографию.
О важности света можно сделать вывод по сложности схем, используемых профессионалами при студийной съемке. Это предмет более детального рассмотрения. На данном этапе познакомимся с основными типами освещения и света на фото.
По наличию рассеивателя свет делится на:
По количеству направлений свет бывает:
По жесткости:
По углу падения свет бывает
Деление по типу освещения
Рисующий свет. Свет, направленный на объект съемки. Его задача — создать объем и рельеф композиции. Источник может быть как жестким, так и мягким. В студийных условиях его располагают на средней дистанции от объекта. Не дальше двух метров.
При естественном освещении роль такого источника играют солнечные лучи, проходящие через оконный проем или крону дерева.
Заполняющий свет. Такое освещение равномерно заполняет композицию кадра. Свет рассеянный, мягкий. Светотеневой рисунок отсутствует. Используются для проработки деталей, совместно с другими типами освещения.
Моделирующий свет. Используется для выделения определенного участка композиции, получения бликов, отражений, смягчения теней. Формируется источником небольшого размера, создающим узкий, направленный световой поток.
Фоновый свет. Подсветка фона помогает отделить модель от заднего плана, показать глубину пространства. Обычно фоновый свет менее интенсивен, чем заполняющий или рисующий. Получить такое освещение в естественных условиях крайне сложно.
Контровой свет. Как и при фоновом освещении источник света находится за композицией, но направлен не на фон, а на объект съемки. В результате получают световую окантовку контуров объекта.
Работая со светом, помните, что изменение освещенности по-разному сказывается на светах и тенях снимка: яркость темных участков убывает медленнее светлых. В результате снижение освещенности вызывает падение контраста. При расстановке источников освещения, стоит обратить внимание на их удаленности до объекта съемки. Чем ближе источник к освещаемому телу, тем четче границы теней.
Ракурс съемки
Под ракурсом в фотографии понимают расположение камеры относительно снимаемого объекта. Успех хорошего снимка в значительной степени зависит от правильно выбранного ракурса.
Верхний ракурс (камера выше объекта съемки). Часто используется, чтобы вместить в кадр больше пространства. С таким ракурсом часто снимают официальные мероприятия (заседания, советы, совещания), кроме того, верхний ракурс получается при съемке с квадрокоптера.
При съемке людей верхний ракурс применяется в случае, если необходимо визуально уменьшить фигуру модели. Акцент в таком случае сместится на лицо.
Съемка на уровне (камера на уровне с объектом съемки). Используется для получения максимально естественного снимка, без нарушения пропорций и смещения акцентов на какую-то часть объекта.
Нижний ракурс (камера ниже объекта съемки). Используя такое положение камеры, можно визуально увеличить объект в кадре, придать ему «веса» и значимости. Использование ракурса во время портретной съемки может привести к нежелательным последствиям в виде увеличения нижней части лица.
Съемка с земли (фотоаппарат у земли). Такой ракурс заставляет взглянуть на мир другими глазами. Ракурс позволяет взглянуть на привычные объекты под совершенно другим углом. С такого ракурса получаются интересные кадры после дождя, когда поверхность лучше отражает свет.
Съемка сверху (камера перпендикулярна плоскости, на которой находится объект). При такой перспектива перестает влиять на размер объектов, что позволяет получить представления о их реальных размерах. Фотографии с этого ракурса, сделанные квадрокоптерами, выглядят впечатляюще.
Освоив основные приемы композиции и разобравшись в построении освещения, вы и окружающие обязательно заметите качественный рост получающихся снимков. В предыдущей статье мы уже писали о том, какой набор техники понадобится, чтобы стать профи.