тренировка рисования лица аниме
Как нарисовать аниме лицо карандашом с нуля
Аниме-рисовки достаточно популярны среди тех, кто смотрит данные японские мультики. Их отличительная особенность — это нечеловеческие черты лица. Как научиться рисовать персонажа аниме самостоятельно в домашних условиях?
Как рисовать аниме
Для того, чтобы нарисовать аниме, нужно понимать, что данная техника рисования не приближена к классической портретной рисовке. Аниме-стилистика сильно искажает человеческое лицо и тело, делая его не правдоподобным. Большое количество острых и резких линий, большие глаза, маленький рот — это то, что способно выделить аниме-персонажа из общего числа мультиков и рисовок.
Также у данных персонажей нет чёткой прорисовки морщинок и теней, а эмоции изображаются максимально просто и легко. Поэтому освоить стиль рисования аниме немного проще, чем обычный портретный рисунок.
Особенности рисования персонажей аниме
Есть ряд особенностей по рисовке аниме-персонажей, они заключаются в каждом элементе и детали картинки.
Глаза. Как правило, стиль аниме старается максимально прорисовывать глаза. Они должны быть большими, яркими и выразительными, в них очень чётко прорисовываются все блики. Особенно глаза на лице аниме девушки.
При том, что раскрытые глаза рисуются очень сложно и детально, закрытые глаза могут рисоваться путём начертания пары линий.
Лицо. Носу, глазам и скулам не уделяется какого-то особого внимания. Наоборот, рот и нос могут рисоваться обычными чёрточками, а наличие скул игнорироваться совсем.
Фантазии. Далеко не каждый персонаж аниме реалистичен. У него может быть не естественный цвет: волос, лица, губ. Различные элементы в виде тату и деформаций внешнего вида: ушки, хвосты, эльфийские ушки.
Тело. Как уже говорилось выше, стиль рисовки аниме максимально отстраняется от реалистичного представления людей. Как правило, рисующий человек сам выбирает пропорции персонажа, и они могут быть максимально не реалистичными.
Это то, что касается основных особенностей аниме-персонажа.
Чем отличается рисунок-аниме от классики
Как правило, классический портретный рисунок подразумевает прорисовывание всех деталей и элементов. Каждая часть реалистичного персонажа должна быть максимально приближена к пропорциям и внешнему виду живого человек: скулы, глаза, брови, овал лица. Художник старается прорисовывать каждую деталь, чтобы добиться полной правдоподобности. Аниме-стиль не старается добиться данных показателей.
Какие образы аниме берутся за основу
В аниме-рисунке основным героем может быть только человек.
Справка! Основной акцент при рисовании аниме-рисунка является именно глаза и лицо.
Для стиля аниме также важно знать и понимать анатомию человека, несмотря на то, что рисунок будет менее пропорционален.
Аниме-портрет отличается следующими чертами от классического рисунка:
Именно это является основными акцентами при прорисовке персонажа.
Справка! Одежда в аниме также утрирована, большое количество прямых линий присуще данному стилю.
Что важно знать новичку при рисовке аниме
Первое и самое важное правило любого рисунка, не только аниме — это понимание анатомии человека. Где расположены глаза, нос и рот, из чего они состоят и так далее. Хоть аниме и не пропорциональный стиль, нельзя нарисовать основного персонажа как попало. Нужно также приложить усилия к созданию такого человека и тщательно проработать основные составляющие его образа.
Кроме того, нужно знать основные правила, которые помогут человеку правильно искажать пропорции и при этом сохранять эстетичность внешнего вида персонажа.
Какие есть способы научиться рисовать персонажа-аниме новичку
Если новичок в сфере рисования решил попробовать себя в сфере рисования аниме-персонажей, то ему на помощь придёт большое количество видео-инструкций и уроков по рисования. Авторы, которые много лет занимаются рисованием данных персонажей, активно ведут различные трансляции и уроки, которые помогают новичкам освоиться в данной сфере и начать рисовать аниме-картинки.
Кроме того, помимо видео-уроков есть поэтапные картинки через программы для рисования. На них пользователи также объясняют основную поэтапность рисунка, его создание и завершение общей картины.
Поэтапные лёгкие рисунки аниме для срисовки новичкам
Для тех, кто больше любит срисовывать, а не рисовать, можно попробовать начать со срисовки данных персонажей.
Кроме того, срисовка поможет проанализировать основные особенности аниме-рисунка на практике, расставить более чётки позиции о том, как должен выглядеть персонаж аниме, какие черты лица искажаются, а какие игнорируются совсем. Именно срисовка базовых и готовых персонажей подготовит новичка к самостоятельному рисованию и созданию персонажа.
Порядок создания персонажа
Для тех, кто чётко поставил перед собой цель научиться рисовать аниме-персонажа, стоит перейти к более подробным урокам рисования. Здесь будет описываться основная техника рисования персонажа в стиле аниме.
Справка! Это самое распространённые приёмы, с опытом может прийти дополнительное видение аниме-героя.
Создание лица
Основным этапом в рисовании состоит именно рисование лица. Проще всего начать рисование с персонажа, который стоит прямо перед художником. Никуда не повернут и взгляд устремлён прямо на рисующего.
Форма лица
Как уже говорилось выше, за основу лица берётся овал с заострённым подбородком. Поэтапность рисования лица-аниме:
На этом этап прорисовки контура лица закончен, можно идти далее.
Голова
По сути, голова уже есть, но пока нет шеи и плеч она считается просто лицом. Для того, чтобы продолжить логическую цепочку нужно нарисовать небольшие ушки на уровне глаз, а также дорисовать тонкую шею и острые плечи.
Пропорции данных элементов выбираются художником самостоятельно.
Уши, как правило, находятся на уровне глаз и в классическом представлении, и в аниме-рисовке. Их можно видоизменить, сделать эльфийскими или кошачьими. Но те, кто рисует аниме достаточно давно советуют рисовать уши только после прорисовывания волос. Как правило, уши должны торчать из общих прядей.
Нос и рот
Как правило, в аниме этим элементам не уделяется должного внимания. В зависимости от эмоций и положения лица персонажа прорисовываются эти элементы. Даже при улыбке рот рисуется полоской, как и нос. Всё зависит от личного предпочтения художника. Кто-то уделяет этим элементам особое внимание.
Волосы
Волосы в аниме также редко прорисовываются. В основном у мужских персонажей, но как правило, это средняя длина волос для парней, и длинные волосы у девушек.
Цвет и укладка подбираются исходя из личных предпочтений. Чаще всего они распущены, либо убраны в два хвостика. Чёлка также является одним из главных элементов образа.
Детали
Детали позволяют сделать персонажа более индивидуальным. Редко это делается при помощи родинок или татуировок. Как правило, сильно детализируются глаза персонажей.
Как нарисовать своего аниме-персонажа
Если пользователь только начинает и уже хочет нарисовать своего аниме-персонажа, то стоит обратить внимание на картинки с отдельными элементами прорисовки.
Как правило, пользователь может найти различные варианты:
Их комбинирование и совмещение между собой поможет создать индивидуального персонажа.
Нарисовать аниме-персонажа не так сложно. Главное — это знать азы, и чем отличается такой герой от классической и привычной рисовки.
Видеоурок
Аниме: пошагово рисуем лицо
Сейчас мы будем рассматривать тему: как рисовать лицо аниме. Для начала приведу Вам самый простой способ.
Шаг 1. Вы можете начать рисовать голову аниме с простого круга. Круглая форма идеальна для рисования головы в стиле аниме.
Шаг 2. Теперь разделите круг, который мы только что нарисовали, на 2 части, сделав вертикальную линию в центре.
Шаг 3. Теперь вы должны разделить эту окружность на 3 равные части по горизонтали.
Ваш круг должен выглядеть так, как сейчас на рисунке.
Шаг 4. Когда вы разделили голову на 3 равные части, вы должны знать, почему это сделано. Три части головы зарезервированы для волос, лба и глаз.
Шаг 5. Теперь, когда вы сделали все, что описано выше, идем к следующей части — рисуем лицо у аниме.
Нарисуйте еще воображаемое пространство, как показано ниже.
Это пространство, содержащее 2/3 окружности (от верхней части круга на второй горизонтальной линии составляет 2/3 окружности).
Шаг 6. Разделите недавно нарисованные места по горизонтали (как показано ниже). В этом пространстве, которое мы только что нарисовали, дальше будет находиться нос нашего персонажа и его губы.
Шаг 7. Следующее, что нужно сделать, это создать руководящие принципы для лица, рисуя «V» форму линии. Этот процесс может быть очень полезным для конкретизации лица.
V-образная линия должна быть подключена к кругу (как показано на рисунке).
Шаг 8. Перед размещением глаз на лице вашего персонажа, убедитесь, что они распределены равномерно. 
Шаг 9. Теперь рисуем у аниме глаза (в предыдущем руководстве мы рассматривали много различных типов глаз). 
Шаг 10. Рисовать нос нужно в ячейке, которая показана на рисунке.
Не забывайте, что иногда нос отображается как линия и не имеет детальной прорисовки.
Это зависит от того, какой формы и типа нос вы выберете. 
Шаг 11. Рисуем у персонажа аниме губы и рот прямо под носом в пределах рамок «V» формы (вы можете посмотреть, как рисовать рты и губы в предыдущих уроках). 
Шаг 12. Теперь нарисуйте форму щек (эта величина может изменяться в зависимости от формы лица персонажа).
Поскольку существует много различных типов лица и формы головы, вы можете их сделать любой формы, какой захотите…
Можно заметить, что щеки в основном снизились в форме буквы ‘L’ слева, и перевернутую ‘L’ направо. Если вам нравятся жирные щеки, нарисуйте линии более округлыми.
Шаг 13. Уши и глаза по высоте равны, так как они оба принадлежат тем же принципам. 
Шаг 14. Рисуем у аниме волосы: основное положение, которое мы нарисовали (верхняя горизонтальная линия). Линия волос начинается в точке, где соединяется верхняя горизонтальная линия и средняя вертикальная линия.
Шаг 15. Теперь нарисуйте радужную оболочку, зрачков и бликов глаз.
Удалите ненужные линии, и всё!
Шаг 16. Существует не так много типов лиц и головы. На самом деле это довольно легко по сравнению с другими типами рисунков, вы получите очень впечатляющие результаты.
Теперь имеет значение, как линии расположены по отношению друг к другу, каждую линию лица можно помещать как угодно и получать новые формы лиц.
Заметьте, как я Вам уже раньше говорил, аниме — это место для творчества, тут можно развивать свою фантазию и не бояться рисовать так, как Вам нравится. На рисунке ниже представлены формы лиц, которые получаются в результате перемещения той или иной линии.
Шаг 17. Вот еще несколько примеров лица аниме, чтобы взглянуть на их соответствующие руководящие принципы. Посмотрите, какого рода лица вы можете создать.
Также смотрим темы рубрики:
Спасибо! Все получилось! Я «инструкции», что как рисовать смотрю только на Вашем сайте и всегда все получается!
Спасибо огромное. Всё получилось с первого раза!
У меня не получилось, но всё равно спасибо! К сожалению не получилось, потому что я маленькая.
Oбожаю ваш сайт! Посмотрела один раз, а запомнила на лет 5!
Не скажу, что идеальная техника, но пропорции не плохие подобраны, для новичков пойдёт.
Получилось прикольно! Осталось шею добавить.
Ваши уроки по глазам…короче доходишь до глаз и приходишь к выводу, что зря начинала рисовать. Зачем писать урок если не можешь о всех частях поэтапно рассказать. Просто картинки глаз (ваш кэп) не помогают нарисовать глаза, а гайд о рте — повезло тому, кто научился. Начало отличное, а дальше…гайд об правильном овале лица, но само лицо (полностью) никто не научится рисовать тут. Ибо нет поэтапного урока.
Не нравится, ищи другой сайт, тут все норм!
Всё просто и понятно
Класс, мне нравится!
Все норм, мне нравиться
Спасибо, всё просто супер!
У меня не получается
Только начинаю рисовать. Спасибо Вам, очень помогли ваши уроки! Надеюсь, что вы поможете и другим людям.
Большое спасибо! Очень доступные и толковые уроки.
На аниме не очень похоже, но симпотично.
Спасибо, у меня всё получилось!
Ничего не получается!
у меня ни чего не получаеся
Круто, с первого раза получилось! Даже эти сложные глаза получились!
Получилась с первого раза, СПАСИБО.
Нечего не получилось!
Схема плохая…ненавижу, когда схемы в таком стиле.
Ужас какой нарисовали! Почему лицо такое узкое?
Сначала сами научитесь рисовать!
СУПЕР! У МЕНЯ СРАЗУ ВСЁ ПОЛУЧИЛОСЬ!
Красиво, но слишком запутано! Моей дочке 10 лет и у нее не получилось! Кстати, у ребенка дар к рисованию, — во всех школах хвалят, а тут ничего не понимает.
С первого раза все получилось! Эмоции тоже менять легко. Только бровки надо сделать как надо и, вуаля, все готово. Огромное вам спасибо!
Мне 9 лет и я аниме отлично рисую! Прямо точь в точь!
Спасибо большое за схему! Очень простая, все с первого раза получилось.
Что это такое? Простите, но это — не гайд. Если делаете урок, то делайте его хорошо! Я, в надежде найти здесь урок по анатомии, чтобы увеличить свой скилл рисования, зашёл сюда и увидел ЭТО… По вашей логике можно создать урок на подобии «Нарисуйте кружочек, отлично, теперь нарисуйте лицо и тело». Нет, ну серьёзно! Вы делаете такие уроки и при этом с уверенностью заявляете,что с помощью этого сайта можно научиться красиво рисовать! Ха!
Да и, неправильно тут, вообще-то, нарисовано. Ноль анатомии. Автору самому нужны гайды!
Спасибо, у меня получилось вообще с первого раза! Очень красиво!
Мне 9 лет и я только начинаю рисовать. Спасибо, у меня получилось!
У меня все получилось! Просто супер!
Привет! Мне 13 лет, но у меня все получилось прекрасно!
есть ведь схемы куда удобнее и быстрее… да и с анатомией все плохо.
Ужасно. Аниме голову рисуют не так!!
у меня не получаетса но согласна аниме голову рисуют не так
Я не уверен, что уроки рисования нужно превращать в черчение с этими кругами, прямоугольниками и треугольниками. Такой урок может помочь тем, кто имеет хороший глазомер и хорошо чертит даже без линейки. Людям с математическим складом ума действительно будет проще, если рисунок они будут представлять как вычислительный объект. Но далеко не все умеют чертить от руки, но при этом неплохо умеют рисовать. И уж, тем более, аниме — это далеко не тот вид искусства где главенствуют пропорции. Конечно, какой-то глазомер безусловно нужен, но пока человек не научится сам в голове создавать образы и срисовывать их из своей фантазии, все эти уроки бесполезны. Его можно научить вычерчивать какие-то плоские простые и скучные вещи, но дальше этого дело не пойдет. Он либо может рисовать сам и развиваться сам, либо не может. Я рисую с детства, а мне уже за тридцать. Сначала рисовал каракули, потом превращал их в какие-то объекты, потом эти объекты становились на что-то похожи, потом они начали становиться более детализированными и сложными. Дальше подъехал и цвет, объекты приобрели объем, краски. И все это было без черчения, потому что я ненавидел черчение, оно создавало рамки, а в рисовании я ставил рамки сам. В итоге, через много лет я смотрю на свои рисунки и понимаю, что они далеко не ровные, можно найти неровности, но они именно художественные, а не расчерченные. И я бы никогда не научился ничему, если бы чертил, а не рисовал. Поэтому я сильно сомневаюсь, что подобные техники обучения могут воспитать таланты. Они могут сделать неплохих портретистов, которые часами сидят перед натурщиком, и вычисляют пропорции его частей тела, чтобы с точностью начертить их, но не свободных художников, которые из головы рождают интересные образы и воплощают их на рисунке так, что они кажутся круче реальных объектов)
Как рисовать аниме лицо?
В этой статье мы подробно разберем, как рисовать лицо в стилистике аниме.
Лицо – это первое, на что обращается внимание при рисовании аниме героя. На лице персонажа отражаются его эмоции, а в глазах выражаются чувства! И, конечно же, с помощью лица показываются характер и особенности внешности.
Как сделать лицо аниме героя выразительным, гармоничными (и, конечно же, симметричным)? И обязательно получить красивое лицо, не затрачивая на его рисование долгие часы? На эти и многие другие вопросы мы постараемся ответить ниже.
Форма лица
Существуют 3 основных ракурса лица: анфас, 3/4 (в пол-оборота) и профиль. В этой статье мы рассмотрим рисование аниме лица в анфас, как самого простого ракурса, с одной стороны, но одновременно и самого сложного.
Анфас — это положение головы лицом к смотрящему или вид спереди. Сложность ракурса заключается в необходимости рисовать симметричные части лица (2 глаза, 2 уха, 2 щеки). Иногда это получается не сразу даже у опытных художников.
Совет: старайтесь рисовать симметричные части попарно. Например, если вы нарисовали форму одного глаза, не спешите детализировать этот глаз! Для начала, наметьте форму другого. Таким образом, вы сможете быстрее и лучше скорректировать симметрию, если второй глаз не получился сразу точной копией первого.
Начните с круга. Наметьте круг легкой тонкой линией. Не страшно, если круг получился не совсем ровным. Для будущего рисунка этого не требуется.
Внимание! При рисовании скетча (наброска) не нажимайте сильно на карандаш. Пусть линии остаются бледными, таким образом, вам будет проще исправить возможные недочеты в будущем.
Из круга мы вырезаем очертания лица. Чем больше расстояние от контура фигуры мы отступаем, тем вытянутее получится челюсть.
Учитывайте также разницу в женском и мужском строении аниме лица. Лицо у мужчины — более угловатое и вытянутое, у женщины — мягкое и широкое. Не стоит рисовать девушке подбородок как остриё ножа! Аккуратно сгладьте подбородок, сделав его более женственным, и продолжайте творить дальше 🙂
Давайте правильно разместим на лице героя основные элементы: глаза, брови, нос, рот и уши.
Глаза
Глаза – самая важная часть рисунка. И чем больше эти элементы лица, чем больше внимания им стоит уделить. Постарайтесь сделать так, чтобы в них можно было прочитать внутренние переживания героя и даже понять его характер. Помните, глаза – зеркало души!
Чтобы нарисовать симметричные глаза, проще всего провести две параллельные друг другу линии. Эти линии обозначат размер предполагаемых глаз. Далее вертикальными линиями отмечаем ширину. У вас должно получиться 2 одинаковых прямоугольника.
ВАЖНО! Расстояние между глазами равно ещё одному глазу.
Наметили? Здорово, двигаемся дальше.
Хотим напомнить вам о совете из начала статьи: рисуем элементы попарно! Согласитесь, если в деталях нарисовать только один глаз или одну сторону лица, будет достаточно сложно повторить в точности то же самое с другой стороны.
Наметьте верхнее и нижнее веко глаза, а чуть позже и саму радужку (цветную оболочку глаза). В центре радужки поставьте жирную точку (или нарисуйте овал, если ваши глаза сильно вытянуты в вертикальной плоскости). Это будет зрачок. Зрачок не должен быть слишком маленьким, чтобы не придавать вашему персонажу испуганный вид.
Верхнюю часть глаза покрываем легкой штриховкой. Это делается для придания взгляду большей естественности.
И, конечно же, не забываем про блики.
Блик — это белый отсвет, который чаще всего рисуется в уголке глаза.
Блики также играют немаловажную роль, показывая живость героя и его настроение! Если ваш герой устал, расстроен или подавлен, блики становятся совсем маленькими или вовсе исчезают. И наоборот! Вспомните выражение: «глаза сияют от счастья» и подумайте, как бы вы с помощью бликов выразили радость?
Нос и рот
Переходим к рисованию носа и рта.
Нос располагается примерно на середине расстояния между нижним веком и кончиком подбородка. Нос у мужчины рекомендуется опустить чуть ниже этой отметки, а женский (особенно, если вы рисуете совсем молодую девушку) поднять немного выше.
А рот нарисуйте посередине расстояния между кончиком носа и кончиком подбородка.
Вот такая простая математика получается 🙂
Форм носов и ртов аниме героев великое множество: начиная от простых черточек и «галочек» до довольно реалистичных прорисовок с тенями и штриховкой. Выбирайте сами, что вам больше по душе.
Брови и уши
Поздравляю! Мы справились с половиной рисунка!
Лицу вашего персонажа не хватает еще двух очень важных элементов — бровей и ушей.
Расположите брови над глазами таким образом, чтобы уже с одного взгляда на лицо героя было понятно кто перед нами: легкий жизнерадостный, спокойный и закрытый, строгий или даже агрессивный персонаж. Брови – индикатор настроения и характера! Используйте этот элемент для передачи необходимой эмоции.
Важно: женские брови обычно рисуются выше мужских и имеют более округлую форму. Тогда как мужские брови могут представлять собой почти прямую линию.
Пропорции ушей варьируется от стилистики к стилистике. Стандарт — это расстояние от верхнего века до кончика носа.
Рисуя форму ушей, не забываем об их реальных пропорциях: сверху шире, к низу – уже, оставляем место для мочки.
Всё остальное добавляем в конце по желанию и вашему вкусу. Будет достаточно нескольких изогнутых линий внутри уха.
А чтобы голова героя не парила в воздухе, необходимо нарисовать шею. Шея состоит из двух линий, которые немного изгибаются внутрь.
Девушки имеют более тонкий скелет, мужчины – более широкий. К толщине и массивности шеи это также относится.
Волосы
Для объяснения как рисовать волосы мы выделили отдельную статью. Вы можете найти ее по ссылке: статья в процессе написания
Чтобы научиться рисовать другие ракурсы лиц и узнать еще больше подробностей о рисовании аниме персонажей, записывайтесь на курс «Манга: начальный уровень».
Ждем вас в нашей уютной творческой студии!